PLAYWARE

Este domingo acabó la exposición PLAYWARE que se mostraba en el Centro de Arte y Creación Industrial de la LABoral (Xixón), la universidad reciclada del régimen franquista. Yo, como siempre, fui a última hora, del penúltimo día.

En la misma se mostraban diferentes ejemplos de producción de experiencias relacionadas con el juego a través de videojuegos para consolas y ordenadores y de diferentes instalaciones de arte interactivo. Los distintos juegos presentados “exploran las limitaciones y amplían las posibilidades del juego intervenido digitalmente”.

Fijándome sólo en los videojuegos, el elenco mostrado incluía a Rez, flOw, Okami, Locoroco, Electroplankton y Vib Ribbon, aparte de otros de los que desconocía su existencia. En mi caso, la ausencia de conocimientos artísticos me han evitado descubrir la conexión entre Rez y Kandinsky, pero aun así he podido constatar la relación mas estrecha que existe entre los videojuegos, el arte, y la ciencia.

No hay mas que ver las influencias artísticas de Okami, donde se mezclan las tradicionales acuarelas japonesas con el cel-shading, o la importante integración de la música en juegos como Locoroco o Rez. A estos presentes en la exposición se podrían añadir muchos otros (se me ocurren enseguida Patapon o Riff) donde la música, el diseño o la pintura se mezclan con la jugabilidad ofrecida por el juego.

Por otra parte, flOw es el resultado de una tesis de investigación sobre “el concepto de la teoría de flujo desarrollado por el psicólogo Mihaly Csikszentmihalyi, que describe un estado al que la gente logra llegar cuando su conjunto de destrezas y el desafío impuesto se corresponden plenamente, lo cual induce cierto sentido de atemporalidad y una habilidad para ejecutar acciones al más alto nivel”. Que conste que he jugado mucho a flOw, pero dudo haber llegado a tal punto, objetivo que nos pretenden acercar los creadores del juego

O por ejemplo, Shift, que me sorprendió por la idea que ofrece: en una visión lo mas simplista del mundo modificas las divisiones geográficas del mismo, provocando separaciones sociales en sus habitantes. Según el paso del tiempo, las sociedades se desarrollan, pudiendo incluso destruirse entre ellas. Si yo puedo hacer esto con un videojuego ¿lo podrá hacer el G8 con seres humanos?

En definitiva, esta exposición muestra la evolución que los videojuegos están desarrollando poco a poco. Están creciendo como medio artístico y como medio comunicativo. Las influencias musicales y pictóricas están cada vez mas presentes, y los juegos artísticos, donde el objetivo final no está claro o es sólo una excusa para la creación de una obra son una muestra de lo que digo.

Ahora sólo falta que haya mas gente que opine algo parecido a lo que opino yo, cosa bastante difícil por lo que veo.

Un reportaje mas detallado lo podéis tener en Pixfans y en la web oficial de PLAYWARE. Los textos entre comillas están extraídos de dicha web, la cual recomiendo encarecidamente a todo aquel que esté mínimamente interesado en el tema ¿hay alguien ahí?. Explica brevemente cada uno de los juegos e instalaciones junto con sus influencias o significado.

Ah, y en cuanto pueda me pongo a ver que tiene que ver Kandinsky con Rez.